Netflix | Cr. Curtis Bonds Baker
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13.788 battute di coreografia. Si tratta di un numero sbalorditivo di momenti ricchi di azione nell'ultima stagione di Cobra Kai, secondo Don L. Lee, regista della seconda unità, coordinatore degli stunt e coordinatore dei combattimenti per lo show, che ha appena dato il via alla seconda puntata della sesta stagione. Lee definisce la coreografia di questa stagione, che verrà pubblicata in tre parti, la più intricata e ambiziosa. . . il cast e la squadra degli stuntman abbiano mai affrontato.
Cobra Kai è il sequel comico-drammatico dei film originali The Karate Kid, che piace ai fan di lunga data aggiungendo un tocco moderno. I Cobra Kai OG riprendono i loro ruoli iconici: Ralph Macchio come il dedicato Daniel LaRusso e William Zabka nei panni dell'esilarante Johnny Lawrence, mentre ai nuovi arrivati piace Maria Mouser (nel ruolo di Samantha LaRusso), Xolo Maridueña (Miguel Diaz), Lista Peyton (Tory Nichols) e Tanner Buchanan (Robby Keene) rappresentano la prossima generazione di artisti marziali.
Se hai seguito lo spettacolo, sai che è pieno di momenti avvincenti, dall'epica scena di combattimento del liceo alle sequenze di allenamento filosofico divertenti ma profonde. C'è stata molta eccitazione intorno all'ultima stagione, e il capitolo appena pubblicato termina con un enorme cliffhanger, reso ancora più avvincente dal fatto che la data del gran finale deve ancora essere annunciata, anche se un rappresentante del marchio ha confermato a 247CM che la terza parte è prevista per il rilascio nel 2025.
La coreografia di Cobra Kai è essenziale per la narrazione dello show, e parte di ciò che lo rende così impegnativo è la varietà di stili di combattimento che incorpora, specialmente con l'attenzione di questa stagione sul torneo Sekai Tekai, nota Ken Barefield, direttore della seconda unità e coordinatore degli stunt. Arriverei addirittura a dire che questo livello di varietà non è mai stato raggiunto prima in uno show televisivo, dice.
Abbiamo oltrepassato i limiti di ciò che è possibile in questo universo, fondendo il karate sportivo di alto livello con la narrazione cinematografica, aggiunge Lee. È il culmine emozionante di tutto ciò che i fan amano della serie, introducendo anche elementi freschi e dinamici che elevano l'azione a nuovi livelli.
Abbiamo parlato con il team di esperti dietro le acrobazie e le coreografie di combattimento di Cobra Kai per dare uno sguardo dietro le quinte su come si è allenato il cast, e avevano tantissime storie da condividere, a conferma di quanti dettagli e cura vengono messi nello spettacolo. Qui, la troupe di Cobra Kai condivide l'ispirazione coreografica, il processo di allenamento e i ricordi più straordinari della sesta stagione.
Esperti presenti in questo articolo:
Ken Barefield è un esperto regista della seconda unità e coordinatore degli stuntman due volte nominato agli Emmy, noto per il suo lavoro in Cobra Kai e FBI International e una vasta esperienza di lavoro in tutto il mondo.
Don L. Lee è il regista della seconda unità, coordinatore degli stuntman e coordinatore dei combattimenti per Cobra Kai.
Cosa ha ispirato la coreografia di Cobra Kai?
Le coreografie di combattimento e le acrobazie per 'Cobra Kai' erano fortemente ispirate ai film originali di Karate Kid, ma volevamo anche modernizzare l'azione per attirare il pubblico di oggi. L'obiettivo era onorare l'eredità dei film classici apportando allo stesso tempo un'energia fresca e dinamica ai combattimenti, dice Lee a PS. Ci siamo concentrati sul rimanere fedeli agli stili di combattimento distinti dei personaggi. La tecnica di Daniel LaRusso rimane radicata nel tradizionale karate di Okinawa, enfatizzando precisione e difesa, spiega Lee, mentre lo stile di Johnny Lawrence è più aggressivo e basato sulla potenza.
Ogni personaggio ha la propria identità di combattimento, fondendo elementi di varie discipline di arti marziali per riflettere la propria personalità e crescita, afferma Lee, ma concentrandosi comunque sull'azione per sentirsi radicati e realistici. I combattimenti sono progettati non solo per intrattenere, ma anche per servire la narrazione e lo sviluppo del personaggio, afferma Lee. Ogni pugno, calcio e parata ha uno scopo, che si tratti di mostrare una rivalità, insegnare una lezione o rivelare un conflitto interiore.
Ho iniziato con le arti marziali grazie a 'The Karate Kid': il signor Miyagi e Daniel LaRusso mi hanno fatto credere che il karate sia per tutti, dice Lee, che ha iniziato a studiare 'Okinawa Shorin-Ryu Shorinkan e Kobudo (Armi)' nel 1988, e alla fine è passato dalle competizioni di karate aperte all'industria cinematografica.
Quando ha abbandonato le competizioni, Lee ha dovuto abbandonare molte delle mie abitudini di karate per adattarsi alle esigenze della coreografia di combattimento, afferma. 'Nel karate, specialmente durante lo sparring, l'obiettivo è evitare di telegrafare i tuoi movimenti al tuo avversario. Tuttavia, nei film, è essenziale telegrafare i movimenti per far sì che i colpi e gli impatti appaiano più dinamici e venderli al pubblico,' spiega Lee. Ci è voluto molto duro lavoro e pratica per comprendere il ritmo delle scene di combattimento e renderle il più realistiche possibile senza apparire eccessivamente coreografate.
Come si è formato il cast di Cobra Kai.
Il cast mirava ad allenarsi cinque giorni alla settimana, ma si intrufolava nelle sessioni ogni volta che era possibile, compresi i fine settimana o tra una scena e l'altra, dice Barefield.
Ogni sessione è iniziata con un riscaldamento strutturato di 20-30 minuti. Questi inclusi tratti dinamici come oscillazioni delle gambe, movimenti delle braccia e torsioni del busto; attività cardiovascolare leggera come jumping jacks, jogging o shadowboxing; e lavoro di mobilità congiunta.
Da lì, abbiamo addestrato il cast esattamente come faremmo in un dojo tradizionale. Ogni sessione di allenamento prevedeva esercizi progettati per sviluppare tecnica, disciplina e memoria muscolare reali, afferma Barefield. Lee, che definisce l'allenamento intenso, nota che gli esercizi di base delle arti marziali, che potrebbero includere pugni leggeri, calci o schemi di gioco di gambe, hanno aiutato il cast a entrare nella giusta mentalità e memoria muscolare per la coreografia del combattimento.
I membri del cast hanno seguito un corso di formazione individuale focalizzato su tecniche specifiche, così come il lavoro in coppia e sessioni in piccoli gruppi incentrate sul tempismo e sulla coordinazione delle scene di combattimento e della coreografia, afferma Lee. Eseguivamo [anche] esercitazioni competitive in cui i membri del cast si sfidavano a vicenda, aggiunge, ricordando una sfida ad alto rischio che prevedeva di calciare una pagaia a 10 piedi da terra - una mossa molto simile a una scena della sesta stagione.
Dopo il duro lavoro, i membri del cast facevano un recupero di 10-20 minuti per aiutare il recupero, solitamente consistente in stretching statico, rotolamento della schiuma e massaggio. Dopo le scene ad alta energia, si concentravano anche sul respiro e sulle tecniche di meditazione per aiutare a decomprimersi mentalmente e riportare la frequenza cardiaca a un livello inferiore, dice Lee.
Il team ha utilizzato anche la musica per mantenere alta l'energia durante gli allenamenti e le riprese. La sesta stagione, episodio 9, presenta un enorme combattimento di squadra. Durante le riprese della sequenza del combattimento, Lee ha chiesto al regista, Sherwin Shilati, di interpretare Separate Ways di Journey. L'energia sul set era già elettrica, ma... . . nel momento in cui è iniziata la canzone, l’intera atmosfera è cambiata: l’energia è andata alle stelle! Tutti si sono nutriti della musica e questa ha elevato la loro performance a un livello completamente nuovo, afferma Lee. 'Lo hanno assolutamente distrutto, inchiodando la routine in modo impeccabile. Successivamente, William Zabka venne da me e disse: È stata una delle cose migliori che abbia mai visto!
Da un punto di vista puramente fisico e tecnico, l'allenamento era necessario per aiutare il cast a completare le scene di combattimento e le acrobazie, che, ancora una volta, sono cruciali per la trama di 'Cobra Kai'. Ma la formazione ha anche contribuito a rafforzare i rapporti tra il cast, che si sono tradotti sullo schermo. La formazione con i partner cinematografici o le controfigure ha contribuito a creare fiducia e rispetto reciproco. Questa dinamica è stata cruciale non solo per la sicurezza, ma anche per creare l'alchimia e l'intensità sullo schermo che i fan adorano. L'ambiente collaborativo del dojo risaltava in ogni scena,' dice Lee. Non si trattava solo di allenamenti o acrobazie, si trattava di costruire una cultura in cui tutti, dai veterani ai nuovi arrivati, si sentissero parte di un unico dojo.
Gran parte del cast ha precedenti esperienze di arti marziali. Zabka si era allenato nel Tang Soo Do e nel kickboxing prima di unirsi allo spettacolo; Macchio aveva studiato karate di Okinawa; Giacobbe Bertrand (che interpreta Eli 'Hawk' Moskowitz) è arrivato con un background di MMA che comprendeva colpi e prese, e Thomas Ian Griffith (il malvagio Terry Silver) aveva una vasta formazione nel Taekwondo. Nuovi personaggi Brandon H. Lee (Kwon Jae-Sung) e Rayna Vallandingham (Zara Malik) hanno anche maturato esperienze di arti marziali, elevando la coreografia con precisione e finezza. Fuori campo, Macchio, Mouser, Buchanan e Barefield, che si allenano direttamente con Lee, hanno avuto anche l'onore di provare per le loro cinture nere nell'Okinawa Shorin-Ryu Shorinkan. È una testimonianza del loro duro lavoro e del loro impegno nell'incarnare i loro personaggi sia dentro che fuori dallo schermo, afferma Lee. La loro dedizione alla pratica continua delle arti marziali dimostra non solo la loro passione per lo spettacolo ma anche un genuino rispetto per la disciplina e le sue tradizioni.
Ma anche se gran parte del cast è esperto, gli esercizi non sono stati facili per loro. Alla fine di ogni sessione, erano fradici di sudore ma avevano un sorriso sui volti, dice Barefield.
Persino i coordinatori degli stuntman non sono rimasti indenni. Durante le riprese di una scena in cui affronta Daniel LaRusso attraverso un vetro, Barefield - che faceva la controfigura per Martin Kove, che interpretava Sensei Kreese - ricorda di aver abbassato lo sguardo per vedere un bel frammento di vetro nel mio dito del piede, sangue ovunque.... . . È stato uno di quei momenti di cui devi semplicemente ridere.'
Cobra Kai utilizza veri stili di arti marziali?
La coreografia e le scene di combattimento di Cobra Kai sono ispirate a forme di arti marziali della vita reale, ognuna delle quali riflette le filosofie uniche dei dojo. Lee ha aiutato a redigere una guida che spiega i diversi stili di arti marziali mostrati in Cobra Kai:
Con l'introduzione del torneo Sekai Taikai, lo spettacolo incorpora stili di arti marziali ancora più diversi, mostrando tecniche da tutto il mondo, rendendo la serie più dinamica ed espansiva che mai. Questa varietà di stili di combattimento porta nuovo entusiasmo allo spettacolo, modernizzandolo per il pubblico di oggi – spingendo i confini di ciò che è possibile nella narrazione di arti marziali, afferma Lee.
Jade Esmeralda (lei/lei), MS, CSCS, è una scrittrice di personale di salute e fitness e una specialista di forza e condizionamento. Artista marziale e ballerina da sempre, Jade ha una forte passione per la forza e il condizionamento, la scienza dello sport e le prestazioni umane. Ha conseguito un Master of Science in scienze motorie, forza e condizionamento fisico presso la George Washington University.
